Synth Tutorial/5 Ableton Wavetable Secret Tips (Ableton Live Tutorial)
5 Ableton Wavetable Secret Tips (Ableton Live Tutorial)

5 Ableton Wavetable Secret Tips (Ableton Live Tutorial)

Audioreakt10 min28 avr. 2021
8 chapitres
  • Introduction et aperçu des techniques(0'000'30)
    L'auteur présente 5 techniques Wavetable, mais révèle qu'il y en a en réalité 6, la 6ème étant une récente découverte particulièrement impressionnante.
    • Certaines techniques ne fonctionnent qu'avec Wavetable • D'autres peuvent être utilisées dans d'autres contextes
    Partager des astuces pour créer des sons intéressants et variés avec Wavetable.
    La première technique à explorer est le détunage.
  • Technique 1 : Le détunage des oscillateurs(0'301'55)
    Ajouter un deuxième oscillateur identique (même onde en dents de scie) mais légèrement désaccordé pour créer un son brillant et riche.
    • Détunage d'un demi-ton (Det: -50ct) pour un son scintillant • Modifier les paramètres Unison (par exemple Shimmer) pour varier l'effet • Utiliser une onde en dents de scie pour de meilleurs résultats
    Un traitement de reverb est ajouté pour améliorer et enrichir le son obtenu.
    Creation d'un son dramatique et intéressant rapidement, avec une bonne définition des aigus même sans paramètres Unison.
  • Technique 2 : L'utilisation stratégique des filtres(1'553'21)
    • Filtre passe-bande pour un son intéressant • Filtre passe-bas pour un effet alternatif • Filtre passe-haut pour une autre couleur sonore
    Associer plusieurs types de filtres (passe-haut avec résonance élevée) pour créer des sons uniques et expressifs.
    Utiliser un EQ passe-haut avec résonance augmentée au lieu d'un filtre traditionnel pour obtenir un son distinctif et parlant.
    Les filtres donnent de la personnalité et créent un effet de « bourdonnement » qui rend le son plus intéressant.
  • Technique 3 : Utilisation du bruit blanc et des sous-oscillateurs(3'215'03)
    • Oscillateur 2 réglé sur White Noise • Oscillateur 1 avec onde carrée et sous-oscillateur pour créer une onde en dents de scie • Addition du bruit pour enrichir la texture
    FM sur le bruit avec Tune à 100% et Amt à 100%, tout en réduisant le Semi pour éviter les sons trop aigus lors de notes hautes.
    Combiner l'oscillateur 1, le sous-oscillateur, et réduire le filtre pour obtenir un bruit équilibré et naturel.
    Un son métallique et texturé avec une bonne intégration du bruit blanc dans l'ensemble.
  • Technique 4 : Enveloppe et modulation dynamique(5'037'04)
    Utiliser l'Enveloppe 2 avec Attack et Sustain à zéro, et un court Decay pour créer un changement brusque et percussif.
    • Appliquer l'enveloppe au filtre via la matrice Wavetable • Alternativement, utiliser le rack (Ctrl+G) pour modifier le Peak de l'enveloppe • Mapper les paramètres à Macro 1 et Macro 2 pour plus de contrôle
    L'enveloppe peut affecter le filtre, le pitch, ou n'importe quel paramètre Wavetable pour créer des variations dynamiques.
    Un son de cordes pincées agressif et naturel, plus intéressant que de modifier simplement le filtre seul.
  • Technique 5 : Modulation LFO synchronisée(7'048'44)
    • Désactiver la touche Retrig pour laisser le LFO fonctionner continuellement • Utiliser une onde carrée pour modulation le pitch • Synchroniser au tempo (Rate: 1/2 pour variation doublée)
    Assigner la modulation de pitch via la matrice (Pitch: 5) pour un effet de changement mélodique automatique et régulier.
    Le LFO en onde aléatoire offre aussi des résultats intéressants pour une variation moins prévisible.
    Un son de techno minimaliste avec un pitch qui change automatiquement de manière musicale et synchronisée.
  • Technique 6 : Randomisation MIDI pour une variation organique(8'4410'00)
    L'onglet MIDI de Wavetable permet de définir des valeurs aléatoires (Rand) qui changent à chaque note jouée.
    • Volume pour une variation d'amplitude • Pitch pour des changements de hauteur subtils • Position d'onde de l'oscillateur pour variation de timbre • Filtre et résonance pour modification du caractère
    Utiliser de petites valeurs de randomisation pour créer une variation perceptible sans être excessive, donnant une sensation analogue authentique.
    Chaque note jouée sonne légèrement différente, créant un son organique et naturel qui semble moins synthétique et plus vivant.
  • Conclusion et perspectives(10'0010'11)
    Six techniques essentielles ont été présentées pour explorer les possibilités créatives de Wavetable.
    La randomisation MIDI est une technique récemment découverte qui sera davantage utilisée à l'avenir pour ajouter de la vie aux sons.
    Les petites variations continues, même imperceptibles, peuvent transforme un son synthétique en quelque chose de plus analogique et intéressant.
    L'auteur encourage les téléspectateurs à s'abonner à la chaîne pour plus de contenu sur Ableton et la production musicale.