Les Deux Fridas : le chef d'œuvre de Frida Kahlo, expliqué. (Analyse)

• "Les deux Fridas" a été peint en 1939, l'année du divorce entre Frida Kahlo et Diego Rivera • Le contraste avec un tableau peint 10 ans plus tôt, peu après leur mariage, montre l'évolution de l'artiste • En 1928, Frida intègre un cercle d'artistes autour de Julio Antonio Mella, fondateur du communisme cubain

• Diego Rivera était déjà un artiste établi, reconnu pour ses peintures murales exprimant ses convictions politiques • L'œuvre de Frida porte la marque de la révolution mexicaine et du renouveau culturel • Elle incorpore des éléments de culture mexicaine : vêtements, bijoux, couleurs, végétation et animaux domestiques

Contrairement aux œuvres monumentales des peintres muralistes, Frida peint des petits tableaux personnels, sincères, honnêtes et parfois brutaux. Elle s'inspire des "Ex-votos", petites peintures symboliques dirigées aux Saints.

• À 18 ans, Frida est victime d'un violent accident de bus heurtant un tramway • Elle reste immobilisée au lit pendant 3 mois et souffre toute sa vie, obligée de porter un corset orthopédique • Cet événement marque le début de sa carrière artistique ; durant sa convalescence, la peinture l'occupe

• Frida et Diego se sont mariés le 21 août 1929 ; elle avait 22 ans et lui 42 • Dans le double portrait, Frida se représente de manière disproportionnée, très petite à côté de son mari • Elle n'est que "l'épouse du peintre" tandis que Diego est l'artiste qui travaille et subvient aux besoins

• Entre Frida et Diego, la relation était passionnée mais tumultueuse avec des infidélités des deux côtés • En 1935, Diego commence une liaison avec Cristina, la sœur cadette de Frida • Frida a un bref amour avec Léon Trotski, mais prend ses distances lorsque la relation commence à s'ébruiter

• Après sa relation avec Trotski, la carrière de Frida s'élargit avec sa première exposition collective au Mexique • Elle est invitée à New York et Paris pour exposer seule, ayant plusieurs relations avec ses admirateurs • Son expérience européenne est décevante : les expositions ne sont pas un grand succès économique et elle critique vivement les peintres surréalistes parisiens

Après son passage à Paris, Frida annule sa dernière exposition à Londres et décide de retourner en Amérique. À son retour, Frida et Diego se divorcent.

• "Les deux Fridas" est un tableau de grandes proportions : 173 centimètres par 173 centimètres • Ce choix est stratégique car les grands tableaux se vendent mieux • Le tableau représente la personnalité double de Frida

• À droite, on trouve la Frida que Diego appréciait, tenant un amulette avec le portrait de son époux • Elle porte un traje tehuana, vêtement traditionnel d'une société matriarcale, devenu symbole de la révolution mexicane • Ce vêtement affirme son appartenance culturelle, son nationalisme et son féminisme

• La seconde Frida est vêtue dans un style européen, marquant une rupture avec Diego • La Frida européenne souffre à cœur ouvert, sachant qu'elle doit arrêter l'hémorragie • Mais le sang déborde et continue à se verser sur le reste de sa robe

Dans ce tableau, Frida encapsule toute sa vie : son histoire d'amour, les symboles traversant son œuvre, et sa dualité. Elle représente à la fois la femme défendant ses origines et l'artiste luttant pour son indépendance et sa survie face à la maladie.

• En 1940, Frida et Diego se remarient mais le mariage est "conditionné" • Frida désire rester indépendante et le couple vit chez Frida, dans la maison bleue de ses parents

• Dans les années 50, Frida expose pour la première fois seule au Mexique et jouit d'une notoriété croissante • La maladie l'assaille à nouveau : elle subit plusieurs opérations et l'amputation de sa jambe droite • Sa production devient moins intense mais elle expérimente d'autres styles, parfois plus mystiques ou optimistes

• Dans un monde dominé par les hommes, Frida brise tous les codes et conventions • Elle exprime avec force et franchise des thèmes fondamentalement féminins • Elle peint non la réalité telle qu'elle est, mais telle qu'elle la ressent

• Frida est à la fois une icône et une artiste dont l'œuvre est ancrée à sa vie • Elle a inspiré durant sa vie, après sa mort, et continue d'inspirer femmes et hommes • Son influence perdure pour encourager à se surpasser, se construire et se définir