La Chapelle Sixtine et la Création d'Adam de Michel-Ange, expliquées en 20 minutes ! (Analyse)

Le Vatican est un petit quartier de Rome équivalent à un arrondissement parisien. La Chapelle Sixtine est un petit bâtiment collé à la basilique Saint-Pierre qui contient une collection de fresques avec le magnifique plafond de Michelange.

• Monument somptueux de 137 mètres de haut contenant la Piéta de Michelange • Présente un dôme incroyable également conçu par Michelange • Abrite le baldaquin du Bernin et le tombeau des papes • L'une des plus belles basiliques du monde

Les visiteurs fatigués après avoir visité Rome et la basilique Saint-Pierre doivent traverser le musée du Vatican et ses appartements du pape décorés par Raphaël pour atteindre la Chapelle Sixtine.

La Chapelle est moins spectaculaire que prévu, les fresques sont à plus de 20 mètres de haut et paraissent très petites depuis le sol. Les visiteurs réalisent souvent qu'ils regardaient la chapelle dans le mauvais sens en sortant.

Michelange n'était pas peintre mais sculpteur. Il savait dessiner et avait peint quelques tableaux pour des amis, mais la peinture n'était pas sa spécialité.

• 500 mètres carrés de voûte équivalents à deux terrains de tennis côte à côte • Environ 500 tableaux de un mètre sur un mètre • Pris 4 ans à réaliser • Michelange a peint environ 70 pour cent de la voûte en majorité seul

Peindre un plafond était particulièrement irritant. Quiconque ayant peint un plafond comprendrait la difficulté de cette tâche exténuante.

Le véritable spectacle réside dans le fait que Michelange a réalisé une œuvre sans précédent dans une discipline qu'il ne maîtrisait pas particulièrement, plutôt que dans le contenu symbolique des peintures.

• Neuf panneaux au centre représentant des scènes de la Genèse • Les trois premiers panneaux traitent l'histoire de Noé • Les trois suivants portent sur Adam et Ève • Les trois derniers traitent de la création du monde

Corniche en trompe-l'œil entourant les panneaux, piliers séparant les panneaux au milieu, inudis (personnages nus) reposant sur ces piliers et tenant des médaillons en bronze contenant des scènes bibliques.

Sur les côtés se trouvent les sibilles et les prophètes qui voient l'avenir. Aux quatre coins, des pendantifs représentent des scènes de l'Ancien Testament comme David contre Goliath.

Sous les prophètes et sibilles, des voûtains et lunettes où sont représentés les ancêtres de Jésus, peints par le Pérugin, Botticelli, Ghirlandaio et d'autres avant Michelange.

Les adolescents et jeunes hommes nus montrent une finesse de visage délicat et sensible, ainsi qu'une peinture de corps remarquablement précise et musclée.

• Michelange s'est inspiré du Torse du Belvédère et du Laocon • À l'Antiquité, les corps musclés représentaient l'idéal de beauté • Les statues antiques découvertes autour de Rome servaient de modèle • Le Torse du Belvédère était incomplet, permettant à Michelange de laisser travailler son imagination

Contrairement aux autres artistes de l'époque dont les nus paraissaient rigides et imparfaits, ceux de Michelange possédaient une beauté et une réalisme sans équivalent.

Pour atteindre une perfection anatomique telle, Michelange disséquait des cadavres. Contrairement à la Naissance de Vénus de Botticelli aux proportions irréalistes, les figures de Michelange sont humainement réalistes.

Michelange infuse un mouvement et une énergie uniques dans les postures des inudis. Ces personnages se contorsionnent, se tordent et se tortillent dans tous les sens, quelque chose de complètement nouveau dans la peinture.

• Avant Michelange, la beauté antique était tranquille et retenue comme Apollon se promenant sans effort • Le Laocon a remis en cause cette conception en montrant la beauté dans des postures extravagantes • Michelange a permis les mouvements différents, les figures qui bougent et se remuent

Ève se tortille comme le Laocon pour attraper le fruit du péché. Le Christ sur le Jugement Dernier incarne aussi cette dynamique laoconienne. Même les guirlandes de chaînes symbolisant l'emblème papal répètent ce motif.

Cette multiplication des mouvements, pauses et expressions crée une œuvre d'une richesse exceptionnelle que les spectateurs contemplent avec admiration.

Les prophètes et sibilles pourraient constituer des chefs-d'œuvre individuels dans n'importe quel musée. Chaque figure montre une grande délicatesse dans les détails des mains, du drapé et de l'architecture qui les entoure.

• Daniel est concentré sur sa transcription • Jérémie médite et réfléchit comme le Penseur de Rodin • La Sibille de Delphes se questionne et s'étonne • Jonas reçoit la révélation face à Dieu tout-puissant

Tous les prophètes et sibilles, païens ou bibliques, partagent la même vision : la venue imminente du Christ. Ils sont dans tous leurs états parce qu'ils reconnaissent le même événement.

Sous les prophètes, les lunettes représentent les ancêtres de Jésus dans un monde terrestre calme et tranquille. Michelange y a inclusdans des femmes enceintes, des mères avec enfants et des personnes assises regardant dans le vide, contrastant avec l'énergie divine.

La Création d'Adam est l'une des images les plus populaires de tous les temps avec la Joconde. Elle a été détournée des centaines de fois, donnant lieu à des théories sur des cerveaux ou des utérus cachés.

Il n'y a pas de secret derrière cette image populaire. C'est simplement une magnifique représentation de la création d'Adam selon le texte biblique du chapitre 2, verset 7 de la Genèse.

Michelange approche la création comme un réalisateur moderne interpréterait un script. Il transforme le texte biblique où Dieu forme Adam de la poussière et souffle dans ses narines en une image unique et universellement compréhensible.

À la Renaissance, n'importe quel paysan entrant dans la chapelle aurait instantanément compris la Création d'Adam grâce à sa composition nouvelle et puissante, dépassant toutes les représentations antérieures.

Adam est posé là amorphe, faible et seul, à la merci de quiconque. Pourtant il est beau et suit les canons antiques dans une perfection divine, correspondant au verset biblique selon lequel Dieu a créé l'homme à son image.

• Dieu apparaît à l'image humaine, viril et ressemblant à Zeus • Michelange s'inspire de l'iconographie païenne dans le plus sacré des sanctuaires du Vatican • Dieu est entouré d'une femme et d'anges, possiblement Sophia la sagesse ou Ève

Dieu est entouré parce que Michelange avait compris comment représenter la force, la puissance et le pouvoir. Cette composition montre l'omnipotence de Dieu qui d'un simple doigt donne la vie sans aucun effort.

Le don de Michelange réside dans sa capacité à communiquer des idées de manière totalement nouvelle, créative et extrêmement efficace. Il crée une image si forte qu'elle occulte toutes les autres représentations et même le texte biblique lui-même.