HAPAX : LE GOAT DES SÉQUENCEURS HARDWARE

Chaque musicien recherche son workflow idéal, mais chaque machine implémente sa propre vision de ce qu'il devrait être, créant frustration et complications.

• La machine parfaite n'existe pas car chacun a une vision différente du workflow idéal • Le workflow est profondément personnel et varie selon les artistes

Jouer en live demande un savant mélange entre préparation et improvisation, un équilibre qui est aussi très personnel et affecte la qualité de la performance.

• Contrôle sur beaucoup de paramètres du son en temps réel • Capacité à changer radicalement d'ambiance quand nécessaire • Automatisation de certaines tâches pour se concentrer sur d'autres aspects artistiques

• Mode live : jouer directement de l'instrument sur la piste • Mode step : enregistrer des séquences en les jouant ou en les programmant • Mode pattern : organisation similaire à Ableton Live mais plus sophistiquée • Mode automation : ajouter des paramètres automatisés

Permet d'enregistrer une séquence sans être limité par une longueur de pattern fixe, ce qui offre une grande liberté créative dans l'enregistrement en live.

• Correction facile des notes individuelles ou multiples • Création simple de longues notes • Boucle rapide entre deux points du pattern pour édition localisée

Possibilité de passer le step séquenceur en mode polyphonique, MPE ou drum, permettant une grande adaptabilité aux différents types d'instruments.

La gestion des entrées et sorties MIDI est très limpide : on choisit simplement la sortie MIDI correspondant à chaque appareil.

• Possibilité d'envoyer des program changes pour changer les sons des synthétiseurs • Les program changes peuvent être configurés par pattern • Un réglage permet d'envoyer le program change légèrement en avance pour éviter une coupure sur la première note

Les développeurs chez Squarp Instrument ont pensé à tous les petits détails pratiques, montrant qu'ils sont eux-mêmes musiciens ayant vécu ces situations.

Possibilité de construire des kits mixtes avec certains instruments envoyés en MIDI et d'autres en CV.

Permet d'ajouter tous les paramètres nécessaires et de définir directement les automatisations de manière visuelle.

• Les définitions se stockent sur carte SD dans un fichier facile à remplir • Nombreux exemples disponibles pour guider la configuration • Possibilité de nommer les paramètres et les associer aux MIDI CC

• Changement progressif des valeurs par interpolation • Création de marches d'escalier avec des steps discrets • Retour facile à la valeur par défaut

Le côté visuel de l'interface est extrêmement important, permettant une compréhension immédiate et une édition intuitive des automatisations.

• Arpégiateur et arpégiateur polyphonique • Chance, écho, enveloppe, filtres euclidien et simple • Harmonizer, LFO, monoizer et bien d'autres options

Sept emplacements pour charger différents effets qui peuvent être utilisés de manière créative et composée ensemble.

Permet de regrouper les contrôles de plusieurs effets sur une seule page pour une modulation et un contrôle facilitées.

• Chaque utilisateur peut créer son propre rack d'effets • Les effets peuvent interagir entre eux de manière créative • Les contrôles peuvent être assignés pour moduler les paramètres en temps réel

Mode spécial permettant de jouer directement les accords de la gamme du projet de manière très intuitive.

• Configuration de la gamme globale du projet • Exemple : mode Dorien • La gamme affecte tous les accords disponibles

La piste 16 peut servir de piste de transposition, affectant toutes les pistes configurées avec le paramètre project transpose.

Ces fonctionnalités sont extrêmement utiles pour les performances en live et permettent des changements harmoniques rapides et coordonnés.

Combinaison d'un arpégiateur basique avec l'introduction aléatoire de notes qui se recalent automatiquement dans la gamme.

• Filtre euclidien intégré pour créer des patterns rhythmiques • Peut réduire le nombre de notes jouées selon des divisions mathématiques • Crée des patterns de groupe (comme ta-ta ta-ta-ta)

La représentation visuelle des paramètres rend la modulation très compréhensible et contrôlable, permettant d'ajuster en temps réel.

L'interaction de plusieurs effets ensemble crée des résultats musicalement intéressants et uniques.

La vidéo est sponsorisée par Squarp Instrument, ce qui signifie que l'avis n'est pas complètement objectif.

L'auteur a quand même un faible pour le Hapax malgré le sponsoring, et en assume la responsabilité.

L'auteur a arrêté depuis longtemps de travailler sur les produits qui ne l'intéressaient pas, ce qui évite de devoir en dire du mal.

Malgré le sponsoring, la vidéo cherche à fournir des informations utiles et pratiques au spectateur.

Mode très similaire à Ableton Live mais encore plus sophistiqué, permettant de créer des sélections de clips non nécessairement sur la même ligne.

• Les sections sont des sélections de clips qui peuvent être sur différentes lignes • On peut allumer ou éteindre certains clips pour modifier les sections • À partir de peu de patterns, on crée des morceaux complets

Permet de lancer manuellement les sections, ce qui offre une grande flexibilité pour la performance en live.

La sélection et le lancement des sections se font de manière extrêmement intuitive via l'interface.

Disponibilité de deux LFO projet paramétrables globalement pour tout le projet, non limités à une seule piste.

• Forme d'onde paramétrable (exemple : triangle) • Durée du cycle (exemple : 16 mesures) • Synchronisation au tempo du projet

Les LFO projet peuvent être assignés à n'importe quel paramètre de l'Hapax via la matrice de modulation, y compris les sorties CV.

Exemple : utilisation d'un LFO sur la sortie CV1 pour modifier la nature des accords joués sur un synthétiseur modulaire.

Les notes normales sont mises en bas du pattern car elles représentent l'information de note, tandis que les breaks sont en haut.

• Appui sur le bouton fill pour ajouter les breaks • Procédé extrêmement facile et intuitif • Suppression facile si le résultat ne plaît pas

Chaque piste peut accueillir un instrument différent, permettant une organisation claire des percussions sur le setup modulaire.

Cette approche permet une gestion simple et claire des éléments percussifs et des variations dans les arrangements.

Possibilité de programmer un snapshot par piste qui capture l'état et permet de l'évoquer par appui long sur le bouton.

L'auteur aurait souhaité un snapshot global pour créer de grands buildups et revenir instantanément à l'état original.

• Possibilité de sélectionner et rajouter des parties de morceau • Les sections se lancent séquentiellement dans le mode song • Passage fluide d'une section à l'autre

Possibilité de revenir au mode perform pour continuer à boucler sur une section ou de repasser en mode song pour continuer la composition.

Possibilité de charger deux projets complets (Projet A et Projet B) de manière simultanée, ce qui est une fonction clé de l'Hapax.

• Partie supérieure : représentation du Projet A • Partie inférieure : représentation du Projet B • Controls de mute et solo séparés pour chaque projet

Permet de demuter temporairement une piste mutée et de la remute au relâchement, utile pour l'enregistrement multitrack.

Transition progressive en mutant les pistes du Projet A et en démuant progressivement les pistes du Projet B pour un mélange fluide entre deux morceaux.

Les deux projets chargés simultanément doivent être harmoniquement compatibles pour que la transition soit musicalement cohérente.

• Système mémotechnique basé sur des chiffres et des lettres • Permet de mixer facilement en respectant les règles harmoniques • Exemple : notation 5A pour D mineur à tempo 90

La notation de chaque projet permet d'identifier rapidement lors du chargement quels projets sont harmoniquement compatibles.

Tous les projets compatibles en 5A sont facilement repérables, et des alternatives comme 6B sont aussi notées.

Création de définitions personnalisées d'instruments qui contiennent les informations de sortie, canal et options comme project transpose et project scale.

• Chargement automatique des bons paramètres dans la page automation • Exemple : cutoff pour Bass Station, paramètres spécifiques pour TR8S • Réduction du temps de configuration

Création d'un template (00 template) qui pré-charge toutes les définitions d'instruments pour démarrer rapidement un projet.

• VCO du modulaire • Plates (synthétiseur) • Basimulus (synthétiseur) • Kick et éléments percussifs • TR8S et Bass Station

L'Hapax est une véritable masterclass de workflow et de logique, permettant d'oublier complètement les aspects techniques pour se concentrer sur la performance artistique.

• Excellent pour la composition et la performance en live avec du hardware • Non adapté si on produit principalement dans Ableton Live, Studio One ou Cubase • Excelle particulièrement dans la partie créative et performative

Permet de composer 3 à 5 patterns formant une vibe globale stockable en mémoire, avec la possibilité de remixer et de créer des versions différentes à chaque ressortie.

• Gestion simultanée de deux projets fantastique • Transitions douces entre morceaux simplifiant un processus théoriquement compliqué • Le workflow parfait n'existe pas, mais on en est très proche

Après plusieurs semaines d'utilisation intensive, l'auteur n'a aucune envie de changer de séquenceur, montrant une satisfaction complète.

Le workflow parfait n'existe pas, mais avec l'Hapax, on en est vraiment très proche et on se demande comment faire mieux.

L'Hapax se présente comme le meilleur séquenceur après avoir manipulé intensément l'appareil et compris toutes ses possibilités.

C'est une masterclass complète qui devrait intéresser tous les musiciens en live avec du hardware à la recherche du séquenceur ultime.