3 Creatives Ways to use Ableton Meld

Utiliser Ableton Meld avec le preset par défaut et ajouter une reverb. Créer une base sonore en supprimant l'oscillateur B, en baissant de trois octaves, en mettant la shape à 34 et le tune à 57 pour obtenir un carré buzzy. Ajouter un filtre passe-bas 12 dB avec Q et drive augmentés.

Le mode LFO dans la section Shape offre une modulation bien plus rythmique et séquentielle comparée aux formes d'onde standard. Mapper le LFO 1 sur les macros de l'oscillateur 1 et 2, le filtre et le volume général pour entendre l'effet.

• Utiliser LFO2 pour moduler step ou pulse afin d'alterner le groove et créer une rythmique plus complexe • Utiliser LFO1 FX pour moduler le rate de LFO2, créant ainsi une modulation en cascade de tous les paramètres • Employer le Crumber pour modifier radicalement la forme d'onde générée • Ajuster l'offset pour décaler les steps comme dans un séquenceur

Ajouter un ping pong delay, un side chain pour l'effet de pumping, et utiliser EQ8 comme filtre passe-bas pour obtenir un son plus grave et une groove bass naturelle.

Utiliser les filtres particuliers de Meld comme phaser, comp, et plate resonator. Ces filtres sont difficiles à exploiter convenablement, mais fonctionnent très bien avec des oscillateurs bruités comme crackle ou filter noise.

• Réduire la fréquence du filtre pour entendre l'effet du bruit • Ajouter du Q pour obtenir une tonalité métallique • Stacker plusieurs bruits et utiliser le spread pour un son plus stéréo • Mettre le ratio à 100 pour un effet maximal

Utiliser la fonction Scale Awareness de Meld pour rester dans la tonalité de la track. Mapper le MIDI pour moduler le filtre à 100% afin que la hauteur suive les notes jouées. Vérifier dans les settings que le filtre a Scale Awareness activé.

Combiner différents oscillateurs bruiteux avec les filtres étranges, ajouter des LFO sur les paramètres de hauteur ou volume, et augmenter le dry/wet de la reverb avec du decay pour créer des ambiances aériennes et expérimentales.

Meld peut sembler accablant avec ses deux oscillateurs, deux enveloppes, deux LFO, un filtre et une matrice massive. La solution est de concevoir un son classique avec un seul oscillateur et ignorer le second au départ.

Construire le son de base avec l'oscillateur B en créant une fondation solide. Lier les enveloppes entre les oscillateurs si nécessaire. Copier toutes les mappings de modulation d'un oscillateur à l'autre avec les boutons de copie disponibles.

Ajouter l'oscillateur A avec une tonalité étrange comme Extra Tone. Appliquer des filtres spécialisés comme phaser sur cet oscillateur pour créer une couche texturée distincte.

• Ajouter multiband distortion avec du raw pour de l'énergie • Appliquer un EQ pour façonner la fréquence • Utiliser Auto Filter pour des modulations supplémentaires • Terminer avec une reverb pour la spatialité