Peak Time Techno Tutorial/How to Make Peak Time Techno (Filth On Acid) Part 1 [Sound Design & Composition]
How to Make Peak Time Techno (Filth On Acid) Part 1 [Sound Design & Composition]

How to Make Peak Time Techno (Filth On Acid) Part 1 [Sound Design & Composition]

Audioreakt37 min16 févr. 2022
10 chapitres
  • Introduction et aperçu du template(0'001'36)
    Le créateur montre comment faire du peak time techno dans le style Filth On Acid en utilisant un template développé pendant une session livestream.
    • Focus sur la sound design et la composition de chaque élément • Explication des raisons derrière chaque création d'élément • Partie 2 portera sur l'arrangement, l'automation, la variation, le mixing et le mastering
    Un aperçu complet du track fini est présenté pour donner une idée de tous les éléments qui le composent.
    Le template est disponible via un lien dans la description pour ceux intéressés par le modèle utilisé.
  • Sidechain et kick drum(1'363'30)
    Une piste de sidechain utilisant un 909 clap qui déclenche la compression sidechain du track, sans être entendue dans le mix final.
    • Utilise un kick du sample pack Solid Techno Kick • Applique un rumble créé avec un rack personnalisé • Ajoute un EQ avec un boost dans les hautes fréquences pour plus de punch et de clarté
    Le kick passe par un limiteur pour augmenter le volume global, créant une attaque percussive et bien définie.
    Le boost des hautes fréquences peut sembler excessif en solo mais fonctionne bien dans le mix complet pour que le kick perce.
  • Closed hat, open hats et ride(3'308'28)
    • Pattern classique de 16 closed hat • Processing simple avec overdrive pour améliorer les hautes fréquences • Utilise un rack personnalisé pour contrôler le decay et les reverbs
    L'attaque est placée à environ 30 millisecondes pour créer un effet de shaker percussif, donnant un caractère de conduite au pattern.
    • Première open hat en pattern off-beat • Deuxième open hat ajoutée dans les sections d'intensité pour créer une couche énergétique supplémentaire • Deux open hats créent une progression énergétique lors de la construction du track
    Le ride joue sur le beat et off-beat avec un EQ simple et un effet de stereo delay pour créer une sensation d'espace sans reverb excessive.
  • Clap et percussions(8'289'32)
    • Utilise un 909 clap classique avec peu de processing • Pitch down d'un demi-ton avec un nylon hat • Ajoute du crunch avec un compresseur pour plus d'harmoniques
    Un transient shaper supprime la queue de reverb, agissant comme une porte pour contrôler la décroissance du son.
    Des percussions additionnelles jouent lors de l'intro et l'outro pour ajouter des couches et éviter que ces sections soient trop vides.
    Le clap joue tous les deux beats selon un pattern classique régulier.
  • Éléments de groove et texture(9'3212'16)
    Une percussion pitch down en G2 qui s'intègre avec le kick et le rumble, jouant juste avant et entre les kicks principaux.
    • Perc3 crée un son de clic très sharp pour ajouter du détail • Utilisé dans l'intro et l'outro pour plus de variation • Approche avec reverb longue pour créer une texture d'arrière-plan
    Les percussions sont traitées avec des filtres et de la reverbe pour créer une sensation d'espace et de profondeur.
    Ces éléments texturaux ajoutent des couches subtiles d'intérêt sans voler la vedette aux éléments principaux.
  • Effects fills et builds de tension(12'1615'08)
    Réutilise les patterns de closed et open hats transformés en SFX avec beaucoup de delay et d'automation de gain créant une progression croissante.
    Utilise Operator avec du white noise et une enveloppe très courte, automatisant le decay pour créer un effet de white noise progressif.
    • Pattern de 16 notes en crescendo de vélocité • Applique un filtre progressif pour augmenter la tension • Utilise la reverbe longue pour construire l'anticipation avant le drop
    Ces trois éléments travaillent ensemble pour créer une montée énergétique menant au drop principal.
  • Basse acid et drone(15'0820'00)
    • Pattern classique de 16 notes rolling avec une montée occasionnelle • Basé sur un sawtooth filtré passant par un low-pass filter 12dB avec résonance élevée • Approche discrète en arrière-plan plutôt qu'une véritable piste acid dominante
    Le filtre utilise une enveloppe pour créer un effet de blocage caractéristique du son acid classique.
    • Utilise deux oscillateurs sawtooth désaccordés • Incorpore un glide important pour créer une modulation de pitch entre les notes • Placé en mono pour laisser de l'espace aux autres éléments stéréo
    Le low-pass filter est automatisé pour rester fermé et s'ouvrir progressivement pendant la breakdown, créant une montée de tension.
  • Synthés principaux : arpège et lead(20'0030'00)
    • Utilise deux sawtooths légèrement désaccordés • Pattern de 1.5 bar créant un polymètre avec la lead de 4 bars • Modulation de pitch avec effet de phasing LFO pour l'excitement
    L'enveloppe du filtre dispose d'une attaque fluide pour créer un effet de flûte, avec une décroissance rapide pour le caractère.
    • Deux sawtooths désaccordés avec modulation PWM à 70% • Attaque de 20 millisecondes créant un effet fruité et percussif • Flanger effet pour ajouter du movement constant sans changer le caractère tonal
    Vocoder pour ajouter du bruit, delay avec feedback, reverbe pour l'espace, et compression sidechain pour l'intégration.
  • Lead high et variations(30'0034'01)
    Duplicate exacte de la lead principale mais jouée une octave plus haut pour ajouter de l'excitement juste avant le drop.
    Créée sur deux canaux séparés pour couper la queue de reverb et delay du premier rapidement sans affecter l'effet du second.
    • Utilise un patch supersaw classique avec oscillateurs désaccordés • Enveloppe très plucky avec attaque rapide et décroissance courte • Joue en G avec pattern de 16 notes sur deux beats
    Utilise le rack Acid Box personnalisé avec bandspass filter pour créer une variation du son acid avec attaque douce.
  • Sons cinématiques et finaux(34'0137'58)
    • Joue bas lors de l'intro, plus haut lors du break et du drop • Crée un son de horn cinématique classique avec beaucoup de tension • Utilise un rack personnalisé basé sur supersaw
    Percussion classique avec beaucoup de reverbe longue, utilisée pour les transitions et l'intro pour ajouter du dramatisme.
    Duplicate du kick principal filtré pour créer un son boomy profond ajoutant du corps aux transitions.
    Tous les éléments passent par des submix, un mixdown principal et des effect returns pour le mastering et l'arrangement finaux.