![How to Make Techno like UMEK & Space 92 (free project) [Ableton Techno Tutorial]](https://img.youtube.com/vi/OHu7-yeVwlc/hqdefault.jpg)
How to Make Techno like UMEK & Space 92 (free project) [Ableton Techno Tutorial]
6 chapitres
- Introduction et structure généralePrésentationCréer une piste techno dans le style de Space 92 inspirée par Populate Mars en utilisant Ableton Live.Configuration initiale• Session vierge avec une piste sidechain contenant une note de 99 en envoi uniquement • Rack Fat Cent pour l'équipe compression multibande et saturation pour augmenter le volumeStructure de la pisteLa piste est en tonalité F et utilise un sidechain trigger pour le reste de la composition.RessourcesLe projet complet est disponible gratuitement au téléchargement dans la description vidéo.
- Création et design de la batterieKick drum• Utiliser overdrive pour saturer une bande de fréquence spécifique • Ajouter un peu de reverb pour obtenir le son UMEK ou Space 92 • Appliquer une saturation avec courbe medium pour enrichir le son • Utiliser Corpus avec preset Airbase style pour ajouter des fréquences basses supplémentairesBasse• Utiliser Operator avec forme d'onde carrée et ajouter un peu de drive • Créer un pattern avec basse coupée et basse active alternéesChapeaux (Hats)• Élément 1 : Sample d'attaque avec temps d'attaque de 20ms et décay très court pour effet shaker • Élément 2 : Hat fermé classique avec overdrive pour créer du bruit • Élément 3 : Ride avec filtrage important en stéréo et sidechainFinition batterie• Ajouter reverb globale avec drum bus et transient négatif pour agir comme gate • Réduire la queue de reverb pour plus de précision
- Design des sons principauxPad buzz• Utiliser Wavetable avec forme d'onde Surplus détunée pour créer le buzz • Ajouter saturation en mode hard curve et reverb avant le shape sound design • Appliquer unison avec shimmer et deux voix en mode mono avec glideFiltrage et modulation• Utiliser filtre low pass 24dB avec enveloppe légère • Ajouter filtre high pass pour agir comme bandpass au niveau de la résonance de la note • Ajouter overdrive supplémentaire pour plus de crunchinessLead principal• Dupliquer le pad buzz et réduire la reverb pour obtenir un son plus sec • Moduler le filtre pour un son plus plucky • Ajouter delay avec care, en synchronisant avec le sidechain sans ping pongTechniques de modulationUtiliser wave shaping pour obtenir un son gritty et saturé sans overdrive excessif.
- Éléments supplémentaires et texturesPad/Drones• Utiliser Wavetable avec même forme d'onde qu'avant • Saturation et reverb immédiate avec hard curve • Créer un effet wow avec attaque autour de 60ms • Moduler le filtre high pass avec l'enveloppe pour un effet bandpass mobileStabs et sons courts• Recycler les sons existants avec attaque très courte • Créer des sons acides aigus apparaissant rapidement • Modifier l'enveloppe d'amplitude pour plus de nettetéClap et percussion• Utiliser un sample de clap de qualité avec beaucoup de reverb • Ajouter rack Fat Cent pour enrichir le sonElements signature• Utiliser Wavetable avec saturateur hard curve et wave shaper • Ajouter reverb et effet stéréo • Utiliser filtre bandpass modulé pour créer des textures uniques
- Arrangements et structure du morceauConstruction progressive• Débuter avec open hats et growl pad • Ajouter le clap et les éléments de batterie progressivement • Introduire les différents sounds à des intervals de 8 bars pour créer du mouvementProgression intermédiaire• Retirer les hats à un point clé • Ajouter les stabs et lead principal en alternance • Réintroduire les open hats et ride pour créer des variationsBreak et tension• Utiliser drones des lead super sol • Moduler le filtre du clap pour créer une montée progressive • Ajouter des SFX et détails cinématiquesFinition et production• Utiliser piste mixdown pour envoyer tous les tracks aux returns • Appliquer chaîne mastering rapide pour l'augmentation du volume • Suivre la structure d'arrangement du morceau original
- Techniques avancées et détails finauxSFX et atmosphère• Créer des SFX en isolant une note, freezing, flattening et reversing • Ajouter des cornes et détails cinématiques avec basse chaleurLeads multiples• Utiliser Acid Box précédemment créé pour ajouter un deuxième lead • Gérer les problèmes de phasing dus à l'unison en utilisant des racks correctivesSnares et éléments percussifs• Utiliser snare 999 avec reverb • Dupliquer et transposer d'une octave pour créer des stabs rico • Ajuster les timings si nécessaire pour l'alignement de la grilleRouting et finition• Envoyer les effets via return track pour la réverbération commune • Maintenir la structure d'arrangement du morceau original • Appliquer la chaîne mastering pour cohérence sonore finale





