Peak Time Techno Tutorial/How to Make Industrial Techno Trancy Lead (Ableton Techno Tutorial)
How to Make Industrial Techno Trancy Lead (Ableton Techno Tutorial)

How to Make Industrial Techno Trancy Lead (Ableton Techno Tutorial)

Audioreakt20 min15 nov 2020
7 capitulos
  • Introduction et démonstration des trois variations(0'002'04)
    Présentation d'un tutoriel sur la création d'une lead tendance : lead de techno industrielle, rave et trance des années 90. Le sujet a été largement demandé par les utilisateurs.
    Écoute d'une référence, recréation du son à partir de zéro, et conseils détaillés. L'accent est mis sur les petits détails de sound design qui transforment un son basique en quelque chose d'original et intéressant.
    • Version Saw avec Analog pour une ambiance VH vintage • Version Square pour des possibilités de modulation uniques • Version Wavetable pour un son plus moderne et synthétique
    Explication que le son principal est simple, mais ce sont les effets et les détails de sound design qui le rendent intéressant et original.
  • Construction de la base sonore avec Analog(2'044'47)
    • Ping Pong Delay avec feedback réduit à environ 30% et filtrage • Reverb volumineuse de 3 à 5 secondes avec dry/wet autour de 40%
    Utilisation de deux oscillateurs saw désunis. Le désaccord et l'unison sont les éléments clés pour obtenir ce type de lead de trance industrielle des années 90.
    • Filtre passe-bas 24 dB avec enveloppe modulant le cutoff • Contrôle de la décadence et du relâchement des enveloppes de filtre et d'amplitude • Activation/désactivation de l'unison
    Sustain du filtre abaissé pour un son plucky. Attack de 10 millisecondes. Sustain de l'amplitude autour de 50% pour plus de corps.
  • Oscillateurs, unison et modulation LFO(4'4710'09)
    • Mode voix défini sur Mono • Nombre de voix d'unison : 2 ou 4 selon les préférences • Désaccord trouvant le sweet spot : audible mais pas trop évident
    Sub sync assigné à une macro pour ajouter du caractère. Résonance légère ajoutée sans aller trop loin pour éviter un son acide.
    • Vibrato avec taux autour de 8 Hz pour ajouter du caractère • Réduction de la modulation de vélocité sur l'amplitude (réduite à 2) • Assignation de l'octave et du désaccord des oscillateurs à des macros pour la variation
    Les macros permettent d'ajouter de la variation dans la piste, notamment durant les breaks ou les ponts, sans changer le fondamental du son.
  • Effets avancés : Amp, Phaser et Delay(10'0915'27)
    L'Amp en mode Bass accentue le buzzing du son désunis. Réduction du dry/wet autour de 30%. Ajustement des middle, treble et présence pour améliorer le son.
    Utilisation du Phaser sans LFO classique, avec feedback pour créer un effet unique. Dry/wet laissé à 50% par défaut. Modulation de la fréquence pour créer un effet formant.
    Delay ajouté pour les vibes applicateurs mais peut être omis selon le style souhaité. Possibilité d'ajouter un Overdrive pour plus de crunchiness.
    • Modulation de la fréquence du Phaser pour des variations • Utilisation d'EQ Formant pour ajouter du caractère • Essai d'accords différents (1, 5, 7 demi-tons) dans le delay pour des vibes uniques
  • Version Square avec modulation PWM(15'2717'04)
    Pulse Width défini autour de 30%. La modulation du PWM par LFO crée un effet super intéressant et très musicalisant.
    • LFO 1 modulant le PWM de l'oscillateur 1 • LFO 2 modulant le PWM de l'oscillateur 2 • Chaque LFO crée un mouvement indépendant et riche dans le timbre
    L'utilisation du square avec modulation PWM produit un son super différent comparé au saw, offrant plus de variations possibles et d'expressivité.
    Cette version offre des idées sur comment moduler le PWM et fournit une alternative sonore aux leads saw traditionnels.
  • Version Wavetable moderne et glide(17'0419'19)
    Utilisation du même rack que le saw avec toutes les modulations identiques. Seule différence : utilisation de Wavetable au lieu d'Analog pour un son plus moderne.
    Les macros contrôlent la forme d'onde OB Six Shape pour les deux oscillateurs, permettant un morphing dynamique entre différentes formes d'onde.
    • Glide assigné à une macro pour un effet de glissement entre notes • Sustain de l'amplitude légèrement augmenté pour un effet legato plus prononcé • Permet de jouer sur 3 à 4 octaves avec un mouvement fluide
    Possibilité d'ajouter un Applicateur pour plus de variations et de transient scatter. Cette version offre plus de flexibilité pour les arrangements modernes.
  • Conseils finaux et expérimentation(19'1920'01)
    Le tutoriel couvre environ 10% du potentiel total du rack. Les possibilités d'expérimentation sont quasi infinies.
    • Ne pas hésiter à tester tous les petits conseils mentionnés • Trouver son propre sweet spot et sa propre signature sonore • L'expérimentation est la clé pour maîtriser la création de leads
    Tous les racks et fichiers MIDI utilisés sont disponibles gratuitement en lien dans la description.
    Merci d'avoir regardé. N'oubliez pas de liker, vous abonner et à bientôt pour un nouveau tutoriel.