Industrial Techno Tutorial/How to make Industrial Techno ([KRTM] style) Part 1 (Sound Design, Composition)
How to make Industrial Techno ([KRTM] style) Part 1 (Sound Design, Composition)

How to make Industrial Techno ([KRTM] style) Part 1 (Sound Design, Composition)

Audioreakt47 min29 déc. 2021
11 chapitres
  • Introduction and Track Overview(0'002'22)
    Démonstration complète de la création d'une piste de techno industrielle dans le style KRTM, créée lors d'une session en direct sur la chaîne Audioreakt.
    • Partie 1 : Sound Design et Composition (cette vidéo) • Partie 2 : Arrangement, Automation, Mixing et Mastering (semaine prochaine)
    La piste contient de nombreux changements et éléments différents contrairement au style habituel, sans intro DJ classique.
    Présentation détaillée de chaque élément sonore et de sa composition, avec démonstrations des effets et des techniques utilisées.
  • Sidechain and Kick Drum Design(2'224'01)
    Track de sidechain sur send uniquement avec une 909 Club jouant chaque beat, servant de trigger pour toute la compression sidechain de la piste.
    • Utilise un kick lourd et arrondi de la sample pack Process Techno • Overdrive pour ajouter du caractère et du grit • Reverb court pour aider le kick à se détacher du mix • Limiteur pour contrôler les pics
    Reverb configuré pour créer un effet cinématique bas, générant un boom cinématique pendant les breaks.
    Kick Top : une couche de texture gritty créée en superposant une boucle de kick avec distortion, delay et reverb.
  • Bass and Rhythmic Elements(4'015'45)
    Utilise un kick jouant très rapidement (quarter note) créant un effet de rattle, avec sidechain et EQ appliqués.
    Kick Top superposé pour ajouter plus de grit et de caractère à la ligne de basse, créant une texture brillante.
    L'association du kick normal et du kick top crée une basse riche et engageante qui forme la base de la piste.
    La basse a été revisitée pendant deux sessions en direct car elle n'était pas satisfaisante à la première itération.
  • Hats Layering and Processing(5'4514'35)
    Trois types de hats différents (Hats Noise, Hats Metal, Hats Grit) pour créer une richesse suffisante dans les fréquences hautes.
    • Couche de base plus classique • Deux patterns : un closed hat normal et un pattern driving avec variation de vélocité • Traitement : Amp et EQ pour ajouter du bruit
    • Couche plus métallique et énergique • Cinq layers de hats jouant différents patterns mais ensemble • Aucun traitement direkt, mais envoi de reverb et compression sur drum bus • Utilise la technique du drum bus avec transient negatively pour contrôler la queue
    • Couche texturale très sale et gritty utilisant Wavetable • Multiples distortions : Vignette, Erosion, Amp, Overdrive • EQ important : coupe davantage les mid-basses qu'habituellement • Résultat très riche et détaillé dans le mix
  • Noise and Percussion Elements(14'3524'06)
    Élément textural bruyant et noisy, créé avec Vintage Bros, utilisant modulation pitch via envelope 3 en loop mode, créant un effet laser gun.
    Son tom-like jouant 16ièmes notes sur closed hat button, utilisant Overdrive pour ajouter du caractère et créer un feeling groove subtle.
    • Élément percussif classique créé avec Wavetable • Modulation pitch avec filter modulation par envelope • Créé une texture plucky et percussive riche
    • Créé à partir d'une sample de snare pitchée à 3 semitones plus haut • Pattern mélodique créé en pitchant sélectivement des notes • Utilise Back Loop rack pour ajouter delay et reverb rhythmic
  • Main Synth Leads (Sent 1 and Lead 1)(24'0628'16)
    Inspiré par la piste Super Soldier de guardian, créant la base et le point de départ de toute la production.
    • Son FM agressif créé avec Wavetable • Utilise Saturator en hard curve mode, reverb et drum bus par défaut • Jeu question-réponse avec Lead 2 tout au long de la piste • Enveloppe 3 en loop mode pour modulation pitch FM
    Forme d'onde triangle de base, modulation pitch créant un son FM qui ne suit pas toujours la tonalité proprement mais avec un pattern important.
    Notes D# et F#, créant un pattern simple sans intention de sonorité trop mélodique ou cheese.
  • Supporting Leads (Lead 2 and Arp)(28'1632'49)
    • Wavetable format avec fold et wob appliqué • Noise unison pour créer un son sales et dirty • Reverb identique au preset Sent 1, drum bus et eq mono • Pattern simple montant : D# vers E avec petite note haute pour variation
    Initialement pas censé être l'élément principal, mais devenu essentiel pour supporter Sent 1 qui manquait de force seul.
    • Créé lors de la première ou deuxième session, puis mis de côté • Réutilisé pour ce track pour ajouter variation et surprise • Joue G, G#, A# et B en mode raid 8, apparaissant seulement après le break principal
    • Forme d'onde basique avec FM et vibrato • Modulation très lente du FM amount pour créer évolution sonore • Flanger pour ajouter mouvement additionnel de type phasing
  • Weird Synth and Pad Elements(32'4935'04)
    Son FM créé en modulant pitch avec LFO, utilisant deux oscillateurs de même tonalité mais un detuné d'un semitone, créant un son étrange et inconfortable.
    • Ring modulation pour rendre le son encore plus bizarre • Frequency shifter pour ajouter des composantes de décalage • Cabinet pour placer le son dans un espace étrange • Reverb pour finaliser l'effet spatial
    Corde lente créée avec Wavetable Collection Charcoal, sub oscillateur en mode sign pour harmonics, utilisant fold et warp.
    • LFO 1 très lent module oscillator position pour mouvement subtil • LFO 2 très lent module oscillator 1 per switch • Envelope modulation subtil du filtre • Flanger pour ajouter phasing et movement
  • Break Section and Vocal Elements(35'0440'57)
    Changement brutal par rapport au reste de la piste pour créer du contraste, utilisant des éléments complètement différents.
    • Vocal sample de qualité ancienne (effet radio) créant du caractère • Emphasis du 'vintage sound' sans traitement lourd • Placement avec compression et drum bus pour clarté • Application de transient negatively pour couper la queue de reverb
    Loop de bruit statique avec filtrage pour ajouter de la texture supplémentaire et maintenir le caractère bruyant de la piste.
    Le break crée une complète rupture d'ambiance, passant d'un son industriel agressif à une section plus atmosphérique et vocale.
  • Ambience and Transition Effects(40'5746'56)
    • Son FM métallique créé avec Complex Wavetable • Jeu de C# répété créant une atmosphère métallique • Modulation de filtre avec envelope delay pour ajouter mouvement • Long reverb avec wave shaper saturation
    Son étrange créé avec Wavetable, Amp, wave shaper, Pedal, et EQ spécialisé pour effet radio unique.
    • Utilise produit de wavetable bank (sawtooth avec folding) • Oscillateurs multiples avec fold et unison • Reverb et drum bus pour intégration dans le mix • Crée une transition nette entre les sections
    Bruit blanc blasting créé avec Operator et noise, utilisant modulation de filtre descendante et LFO, avec saturation hard curve, utilisé juste avant les drops.
  • Production Summary and Next Steps(46'5647'32)
    Analyse détaillée de tous les éléments sonores, du design individuel au traitement et à la composition générale de la piste.
    • Utilisation récurrente de Wavetable, Saturator, Reverb et Drum bus • Modulation pitch avec enveloppe 3 en loop mode pour effet FM • Layering multicouche pour richesse sonore
    Tous les racks créés sont disponibles gratuitement via liens dans la description et vidéos associées.
    La semaine prochaine : focus sur arrangement, automation, mixing et mastering, incluant les effects master de mixdown.