How To Make Melodic Techno Lead (ARTBAT - It's Ours Lead Remake) [Free preset]

Création d'un son mélodique techno à partir de zéro en utilisant Wavetable. Le projet est un remake du lead « It's Ours » produit par David Guetta, Idris Elba et ARTBAT.

• Son analogique moderne • Sonorité riche en harmoniques • Structure basique mais exécution complexe

• Version Wavetable (Everton) • Version Serum (avec modulation avancée)

Plusieurs astuces et détails de production doivent être maîtrisés pour se rapprocher du son original, notamment une technique souvent négligée qui rend le son plus dynamique.

• Utiliser Wavetable avec mini waves • Sélectionner la forme d'onde Sawtooth à 40% • Crée un son riche et harmonique caractéristique

Un deuxième oscillateur jouant une octave plus haut (plus 12 semitones) avec la même forme d'onde Sawtooth pour enrichir davantage le son.

Possibilité d'ajouter du détune pour ajouter du caractère et de la largeur au son.

Une version Rack permet de modifier la forme d'onde pour créer différents types de sons tout en conservant la base mélodique.

Utiliser un filtre SMP 12 dB pour atténuer les harmoniques riches du signal, réduisant ainsi la brillance excessive.

• Fréquence de coupure autour de 3 kHz • Résonance autour de 30% pour ajouter du caractère sans créer d'effet acid • Drive autour de 9 dB pour augmenter la puissance du signal

Le filtre doit être modulé par une enveloppe d'amplitude pour ajouter de la netteté et de la dynamique au son.

Inclure du bruit blanc pour enrichir le côté analogique du son et ajouter de la texture.

• Moduler le gain des oscillateurs 1 et 2 avec l'enveloppe (-7 dB) • Ajoute plus de dynamique que la modulation du volume final • Technique souvent négligée mais vraiment efficace

• Attaque courte (autour de 120 ms) pour un effet brassé • Son percussif et aiguisé caractéristique des instruments à vent • Decay et release réduits pour un son court et pointu

• Réduire la pente pour obtenir un son plus tendu • Augmenter positivement le slope du decay pour un effet arrondi • Pas de sustain pour maintenir la brièveté du son

• Mode mono pour un son compact • Possibilité d'ajouter du sustain pour des variations polyphoniques

• Utiliser Saturator avec courbe moyenne • Ajouter 6 dB de gain pour augmenter la puissance sans altérer le son

• Utiliser un Vocoder pour générer du bruit • Augmenter le release pour prolonger la durée • Modifier le format pour changer la couleur du bruit

Le bruit crée de l'analogité supplémentaire et fonctionne bien avec les sons Sawtooth, donnant une cohésion globale et rendant le son plus intéressant.

Réduire légèrement le wet level du Vocoder pour maintenir l'équilibre entre le signal sec et le bruit ajouté.

• Utiliser Epitome Echo (un delay avec filtre intégré) • Activer le ping pong pour un effet stéréo • Temps de délai en double-croche (note) pour l'alignement rhythmique

• Fréquence de coupure autour de 300 Hz • Résonance élevée à 5 kHz pour ajouter du caractère • Crée un effet wobbly distinctif

• Réduire le feedback pour éviter une queue trop longue • Utiliser le gate pour couper rapidement le signal au lieu d'une fade lente • Ajuster le threshold du gate pour le résultat désiré

Ajouter une reverb avant le delay pour donner au signal délayé une texture plus diffuse et aérée, créant une distinction entre le signal sec et le signal traité.

• Utiliser Ableton G4 Reverb avec paramètres par défaut préférés • Moduler la taille pour changer la couleur de la reverb • Augmenter légèrement le gain pour plus de présence

• Utiliser Drum Bus pour ajouter de la compression et du crunch • Légèrement réduire l'input • Activer l'Electric Crunch pour augmenter la puissance perçue

Ajouter un peu plus de stéréo au delay pour créer une impression d'espace et de profondeur.

Ne pas utiliser une reverb trop longue pour maintenir la clarté et l'impact du son sans perdre la définition.

• Mappage de la forme d'onde de l'oscillateur 1 • Volume du bruit lié à un contrôle unique • Filter cutoff et attack/release assignés à des macros

Vibrato optionnel disponible pour ajouter plus de mouvement et d'expression au son.

• Square wave pour un son plus square et corsé • Pulse wave pour une variation de timbre • Chaque variation modifie la couleur globale du lead

Accès aux reverb globale et delay pour expérimenter différentes spatialités sans modifier le signal core.

• Deux oscillateurs avec wavetable Mini Moog Sawtooth • Deuxième oscillateur une octave plus haut • Unison pour plus de largeur (meilleur que dans Wavetable)

• 12 dB low-pass filter avec résonance • Enveloppe modulant le niveau des oscillateurs et du filtre • Même courbe d'attaque rapide et decay court qu'en Wavetable

Le bruit passe après le filtre pour ne pas être filtré, conservant ainsi plus de texture et de brillance.

• Utilisation du Hosr (harmoniques) disponible dans Serum • Pas de matrice de modulation globale • Même principe de modulation que la version Wavetable

• Preset Wavetable compatible avec Ableton Live 10 et Live 11 • Preset Serum avec tous les paramètres optimisés • Session complète incluant kick et bass pour étude

Tous les fichiers sont disponibles gratuitement via le lien en description de la vidéo.

• La modulation des oscillateurs augmente la dynamique • L'enveloppe avec attaque brassy crée le caractère percussif • Le delay avec gate crée la profondeur sans queue traînante

L'auteur est ouvert à créer plus de tutoriels Serum si l'audience est intéressée par des tutoriels plus approfondis.