How to Make Melodic Techno Part 1 (Sound Design/Composition)

Il s'agit de la première partie d'un tutoriel sur un template de techno mélodique créé en direct pendant une session de live stream

• Explication détaillée de chaque piste • Design sonore et patterns MIDI • Partie 2 à venir : arrangement, automation, variation, mixing et mastering

Démonstration du track complet pour donner une idée du résultat final

Accès au template complet avec sound coding et full track via le lien en description

Utilisation d'un son type 808 rendu plus rond et percutant grâce au King Punch Rack

• Séparation entre signal dry et signal wet • Distortion et Reverb appliqués au signal wet • Ajout de reverb pour donner du corps et faire passer la kick dans le mix

Utility pour s'assurer que tout ce qui est en dessous de 130 Hz est en mono

Une kick punch avec profondeur et présence dans le mélange général

• Closed hat classique en 16th notes • Open hats multiples pour enrichir le pattern • Doublement de la hat à la fin de chaque 4 bars

Utilisation de Groove Pool avec swing MIDI pour légèrement décaler les notes sans changer la vélocité

EQ adapté pour chaque hat afin de les adapter au mix général

• Reverb classique avec long tail • Drum Bus compressor avec crunch pour les mid-high • Transient négatif pour contrôler la queue de reverb

• Double layering avec une snare club et une snare classique • Important : choisir une snare qui s'harmonise bien avec la kick

• Reverb type room avec short decay • Drum Bus compressor pour la compression et le crunch • EQ pour booster les hautes fréquences

Utilisation d'une snare plus bruyante et percutante avec pattern 16th notes

Utilisation du mode draw (B + Ctrl) pour créer un crescendo de vélocité sur la snare roller

Running bass line classique qui monte et descend avec modulation de vélocité

• Utilisation de Serum avec low-pass filter 24dB Prodigy • Envelope sharp pour capturer les harmoniques rapidement • Mini wave pour subtlité et FM pour richesse sonore

• Envelope modulant le filtre rapidement pour effet percussif • Drive pour ajouter du volume et du crunch • Sub pour donner du body à la baseline

L'élément le plus difficile : trouver un son ou wavetable qui s'harmonise parfaitement avec la kick

Reverb essentielle pour éviter un son trop sec et détaché du mix global

• Compression avec crunch pour les mid-high harmonics • Transient négatif pour contrôler la reverb tail • Utilisation du hard mode pour ajouter harmoniques low-end

Rack imitant un sidechain effect qui réduit le gain à chaque kick pour créer du pompage

• Suppression des fréquences très basses indésirables • Maintien du caractère bassy avec harmonie avec la kick

Pattern enregistré en live avec Push 2 en repeat mode 16th pour un résultat organique et varié

• Oscillateur square waveform • Noise wavetable pour créer du bruit sans générateur dedié • Low-pass filter 24dB Prodigy pour sculpter le son

• Envelope sharp modulant le filtre rapidement • LFO sur le pitch pour un effet de vibrato subtil • Glide et Unison pour ajouter du stereo et du detune

• EQ pour retirer les hautes fréquences inutiles • Delay pour du mouvement • Convolution Reverb pour couleur et caractère

Compression, crunch et transient négatif pour tamer la reverb et ajouter du punch

• Sidechain discret pour créer du pompage subtil • Suppression des basses fréquences pour éviter le conflit avec la kick • Boost des hautes fréquences pour la présence

Utility pour mettre tout ce qui est sous 200Hz en mono et maintenir les fréquences mid-high

Rendu plus mid-top bass que bass bass traditionnel, la baseline reste perceptible mais moins dominante

Un des éléments principaux du morceau créé avec grid set à 1/32 et 2-4 notes jouées

• Utilisation de FM pour créer du caractère et du bite • Deux oscillateurs tuned à une octave de distance pour richesse • Sharp plucky envelope sur le filtre pour transient percussif

• Envelope 1 très sharp pour sculpter le son • Sustain élevé pour maintenir la puissance et le caractère • Envelope 3 sur pitch pour ajouter un click au début

• LFO modulant la position oscillateur pour variation sonore • Unison avec detune pour stéréo • Delay et reverb pour mouvement et atmosphère

Compression, crunch et transient négatif pour intégration cohérente au mix

Sidechain discret pour créer un effet de pompage subtil avec la kick

Deuxième instance de tab jouée une octave plus haute avec delay comme effet de house

Ajout de stéréo et de caractère via le delay qui enrichit le mix global

Accords créés en live pour compléter le stab principal avec variations de notes

• D-sharp, A-sharp, D-sharp, F-sharp • C-sharp, G-sharp, C-sharp, B

• Sawtooth classique avec oscillateur détuné une octave en dessous • Waveform unique half-sign half-triangle ou half-sawtooth • LFO sur pitch pour variation sonore intéressante

• Release court pour un son percussif • Noise ajouté pour texture • Polymods pour richesse sonore supplémentaire

• Vocal quatre monts avec 70% delay time • Inspiration des techniques de Lucas Marshall pour OB6 synthesis • Saturator pour ajouter du volume et des harmoniques

• Stereois et EQ8 en MS mode pour augmenter la stéréo • Décision de placer le son sur les côtés pour mix moins chargé • Résultat plus spatial et moins conflictuel

Reverb long pour épaisseur et atmosphère ajoutée

Éléments ajustés lors de la phase de mix pour meilleure intégration globale

Création d'un son mélodique plus dynamique avec arpeggiateur en complément du chord stab

• Utilisation d'un patch quasi-identique au chord stab • Modification principale : envelope différente pour créer un son Plucky plutôt que Stab

• D-sharp, E-sharp, F-sharp, D-sharp • C-sharp, E-sharp, F-sharp, D-sharp • Enregistrement live au Push avec capture mode pour flexibilité

Utilisation du mode Capture d'Everton pour enregistrer les idées et sélectionner les meilleures parties

Sound de lead créé hors stream pour apporter une dimension de horn brass au morceau

• Sawtooth classique comme oscillateur principal • Seconde oscillateur également en sawtooth • Shape parameter affecting significantly le caractère sonore

• LFO sur pitch avec rate autour de 8 Hertz • Waveform sine ou triangle pour subtilité • Amount très subtel pour éviter un son étrange

• Envelope with high sustain pour maintien du son • Filter ouvert modulé par envelope pour caractère Plucky • Glide pour liaison des notes

• Shifter pour detune et richesse harmonique • Format filter pour texture supplémentaire • Amp saturation avec medium curve pour loudness

• Ajout de stéréo et reverb pour caractère • EQ en MS mode pour spatial balance • Drum Bus compression pour cohérence

• Deuxième pattern button avec notes D-sharp, A-sharp • Break pattern pour effect call-and-answer • Horn brass effect sur le drop pour impact maximal

Lead mélodique qui ajoute dimensionnalité et intérêt au-delà des éléments harmoniques

• Utilisation d'une application text-to-speech gratuite • Variation de voix masculines, féminines et accents disponibles • Phrase exemple : 'You cannot stop us, you must fear us, we are the future, we are taking control now'

• Speech enhancer preset multi-band dynamic pour clarté • Saturation pour augmenter le volume • Shifter avec dry/wet pour effet vocal robotique

• Delay automé sur les fins de phrases pour intérêt dynamique • Reverb pour ambiance • Drum Bus pour intégration au mix

Hésitation initiale sur l'utilisation car cliché du style anime techno, mais décision de l'inclure pour exploration des possibilités de processing

Pads subtils entendus au début du track pour éviter un sentiment de vide ou d'étrangeté

Pattern single chord jouant G-sharp et A-sharp répétés

• Vintage Mini Wave en position Sawtooth • Oscillateur deux avec fréquence réduite pour éviter les hautes fréquences • Pas de mouvement ni de variation dynamic

• EQ et Hybrid Reverb avec long decay et large dry/wet • Drum Bus pour compression • Réduction stéréo pour économiser l'espace dans un mix chargé

Preset from Voice Box button pack pour texture vocale spécifique

Preset ready-made avec caractéristiques distinctives du pack Voice Box

• Reverb pour ambiance • Drum Bus pour cohérence avec le reste du mix

Voice Box pack est payant mais extrêmement utile pour ce type de sonic texture dans la melodic techno

• Utilisés principalement pour les transitions et breaks • Création de tension et d'intérêt dynamique

• Créé avec Drift plugin • Noise avec amp et reverb pour effet atmospheric

• Isoler un élément du track (hats, snare, synth) • Appliquer reverb étendue pour long tail • Freezer le track et flatten pour créer un one-shot • Reverser l'élément pour effet inverse dramatique

• Cropper pour nettoyer l'impact initial • Assembler pour créer des transitions organiques • Éléments du track qui fonctionnent déjà = meilleure cohérence sonore

Utilisé exclusivement pour le break afin de créer une tension montante

• Fonctionne bien avec sawtooth super slow synth • Utilisation de Drift avec deux oscillateurs sawtooth

• Utilisation de pitch bend MIDI pour continuous effect • Astuce : drift range maximum 12 semitones donc utilisation de deux notes différentes pour atteindre 24 semitones • Créer effect continu : partir d'une note vers le haut puis octave plus haute et recommencer

• Shifter pour accentuer la modulation de pitch • Reverb pour ambiance et tail long • Placement en background subtle pour impact dramatique

• Création d'un Cemix down track comme master group • Tous les tracks envoyés vers Cemix down au lieu du master direct

• Return track dédié pour washout effects • Tracks envoyés à la fois vers Cemix down ET return track • Return track routed back vers Cemix down

• Locker effect pour washout sonique • Riser effect type additionnel sur Cemix down • Ces effets affectent à la fois le dry mix et le return signal

• Cemix down contient effects sound design pour arrangement • Master track réservé pour chaîne de mastering uniquement • Clarté éducative : distinguer effects de design vs effects de mastering

Explication détaillée de chaque track : design sonore, patterns MIDI et processing individual

• Partie 2 : arrangement du track • Automation appliquée • Variations et transitions • Mixing final • Mastering du track

Tous les packs, racks et références mentionnés seront listés en description pour accès facile

Encouragement à s'abonner pour Part 2 et futur contenu sur la synthèse, notamment plus sur Drift plugin