On parle mythologie avec Amélie Nothomb ! - La Divine Comédie d'Amélie Nothomb

Amélie Nothomb est une romancière belge qui publie environ un roman par an depuis presque 20 ans. Elle est membre depuis 2015 de l'académie royale de langue et de littérature françaises de Belgique et ses œuvres figurent dans les programmes scolaires de Belgique, France et Québec.

• La mythologie a été une passion très ancienne chez Amélie, nourrie par une enfance passée dans divers pays • Elle considère la mythologie comme la meilleure initiation à une culture et comme un domaine fécond pour une romancière • Les mythes sont accessibles aux enfants tout en possédant une profondeur permettant d'y trouver du grain à moudre à chaque âge

Audible a produit son premier documentaire audio en 11 épisodes appelé 'La Divine Comédie d'Amélie Nothomb', inspiré par la Comédie de Dante, voyageant à travers la mythologie grecque, nordique et la culture biblique.

• Amélie travaille depuis plus de 20 ans avec la réalisatrice Laureline Amanieux, qui avait déjà tourné un documentaire sur elle en 2012 • Elles ont aussi écrit deux livres ensemble par le passé • Cette collaboration repose sur une confiance absolue et une intimité qui se ressent dans l'audio

Le projet suit un voyage initiatique partant des récits des enfers, permettant d'explorer les liens entre dieux et hommes, puis progressant vers la culture biblique et les visions du paradis.

• Dante descend aux enfers avant de s'élever vers le paradis • Jésus aussi descend trois jours avant de ressusciter et s'élever au paradis • Cette structure commune a inspiré le voyage narratif du documentaire

Amélie et Laureline réinterprètent la Divine Comédie de manière contemporaine, où Amélie rencontre métaphoriquement des artistes disparus et vivants à travers les siècles, de Rodin à des compositeurs du XVIIe siècle.

Plutôt que de raconter les mythes déjà connus, le projet les revisite à travers des œuvres d'art, la littérature, la sculpture et surtout la musique, sous un angle artistique et littéraire.

Le format audio documentaire est un mi-chemin entre la littérature et le cinéma, créant une évocation unique où l'auditeur imagine le contenu sans impositions visuelles.

• Utilisation d'un micro binaural à 360 degrés permettant à l'auditeur de sentir sa position dans l'espace • Enregistrement du maximum de sons réels dans les lieux pour immerger l'auditeur • Collaboration avec des designers sonores Virgile Van Ginkel et Ciments Calcia pour la création sonore

Le projet fusionne le réel documentaire avec l'univers fantastique des mythes, transformant les espaces réels en portes vers l'imaginaire grâce à la magie du son et de la composition musicale.

L'absence d'image était totalement libératrice pour Amélie, lui permettant d'être à l'aise et de prendre le temps de décrire ce qu'elle voyait et les sensations pour guider l'auditeur.

• Amélie place la musique bien plus haut que la littérature • Elle estime que l'enfer c'est sonore et que le métal en est la musique emblématique • La musique est indispensable non seulement pour cheminer aux enfers mais aussi pour en sortir

Le voyage des enfers au paradis est un trajet musical où l'on découvre d'abord le metal infernal, puis progressivement d'autres musiques menant à la musique des anges, décrite comme extatique et lumineuse.

• Création d'une composition musicale inédite d'inspiration classique qui guide l'auditeur d'un thème à un autre • Références à des extraits musicaux liés aux mythes, comme Lili Boulanger pour les sirènes et Debussy à la harpe • Rencontres avec des artistes interprétant des morceaux en direct en lien avec les mythes

Amélie répète plusieurs fois dans le documentaire que la musique peut nous sauver des moments de désespoir, culminant avec l'Hymne à la Joie de Beethoven qui invite à choisir la joie.

• Amélie apprend à jouer de la harpe avec des artistes rencontrés • La harpe est un instrument mythologique présent dans les mythologies grecque et les sagas nordiques • Visite de l'espace Camac décrit comme une forêt de harpes

Rencontre avec une musicienne jouant la nyckelharpa, ancien instrument des civilisations nordiques, décrit comme terriblement compliqué et magnifique, la musicienne elle-même étant une œuvre d'art.

• Musée Rodin et ses Portes de l'Enfer en juin, avec accès exclusif avant l'ouverture • Salle Gaveau pour les rencontres avec des chœurs interprétant la descente d'Orphée aux enfers • Studios pour les rencontres avec spécialistes et artistes musiciens

Les descriptions audio inspirent les auditeurs à rechercher visuellement les œuvres et instruments mentionnés, créant un pont entre l'audio et le visuel.

• Travail rigoureux de recherche documentaire sur les différents mythes choisis • Recrutement d'universitaires capables de poser le contexte historique et la dimension symbolique • Choix subjectifs basés sur les visions et approches des spécialistes

Pierre Brice Taton, maître de conférences à la Sorbonne spécialiste des civilisations nordiques, enseigne le vieux norrois, langue ancienne islandaise dans laquelle les mythes sont écrits originellement.

Manuel Granolas, spécialiste de Dante, apporte une vision du paradis mettant en valeur les paradoxes, montrant qu'au paradis il y a de la nostalgie et des manques, pas seulement du bonheur.

Fonctionnement par aller-retour entre Amélie et les spécialistes, avec liberté d'improvisation en direct lors des enregistrements, permettant l'introduction d'éléments surprenants comme la lecture de l'Odyssée de Giono.

Amélie trouve la mythologie nordique fascinante, mélange de barbarie grandiose, complexité et subtilité, où rien n'est figé et le bien et le mal ne sont pas des catégories absolues.

• La notion de destin chez les nordiques est la suprême puissance, bien plus que chez les grecs et latins • La sagesse nordique invite à apprendre même du mal, acceptant les ambiguïtés • Les figures mythologiques nordiques incarnent ces valeurs complexes

Les Scandinaves, une fois évangélisés, ont conservé le corbeau comme oiseau sacré malgré sa condamnation dans la mythologie chrétienne, créant une syncrétisme mythologique plutôt qu'un rejet complet.

Amélie et Laureline s'appuient sur Joseph Campbell et le monomythe, trouvant une structure universelle du voyage du héros à travers toutes les cultures et traditions mythologiques.

• Le Japon a inventé la tolérance mythologique, acceptant successivement le Taoïsme, le Zen et le Catholicisme • Les Japonais ont su rester Shinto tout en adoptant ces nouvelles croyances • L'imposition du choix exclusif par les Portugais a créé un rejet du Catholicisme en Occident

• Toutes les mythologies ont quelque chose à nous apprendre et se valent • Il faut pratiquer toutes les mythologies plutôt que d'en choisir une seule • Les dieux n'ont pas besoin que nous choisissions entre eux

Il existe une porosité entre les origines antiques et la culture biblique, particulièrement visible dans les textes de l'Edda, où certains spécialistes voient une inspiration de l'Apocalypse biblique.

L'impérialisme mythologique est déplorable quand une mythologie essaye de supplanter une autre. Le projet cherche plutôt les mythes de base exemptes de dénaturation religieuse imposée.

• L'Edda de Snorri est un texte du XIIIe siècle déjà christianisé • Certains spécialistes pensent que Snorri s'est inspiré de l'Apocalypse pour écrire le Ragnarök • Les mythes véritables ont possiblement été dénaturés par les écritures chrétiennes

• Pierre Brice Taton présente différentes sources, l'Edda Poétique plus ancienne que celle de Snorri • Sources archéologiques permettent d'avoir une idée plus juste de la cosmogonie nordique originelle • Croisement des sources pour approcher la vérité mythologique

Le documentaire passe de la mythologie nordique à la culture biblique en soulignant cette porosité historique et textuelle entre les deux traditions.

Plutôt que de choisir entre les mythologies, le projet montre comment elles se nourrissent mutuellement et dialoguent à travers l'histoire et les cultures.

Amélie et Laureline ne se positionnent pas comme grandes mytologues vendant leurs savoirs, mais comme découvrant les mythes ensemble avec l'auditeur.

• Premier épisode gratuit sur Audible permettant une découverte accessible • Approche pédagogique rendant les sujets pointus accessibles à tous • Apprentissage simultané avec l'auditeur plutôt que transmission magistrale

• Micro binaural 360 degrés créant une expérience immersive et sensorielle • Regard singulier et touchant d'Amélie traduisant les mythes de façon inattendue • Sensation d'être aux côtés de la narratrice plutôt que simple écoute passive

Décision de créer une suite du documentaire avec Audible pour explorer d'autres mythologies, confirmant le succès de cette approche collaborative et accessible.